Sin que exista ningún motivo que no sea la casualidad, en ocasiones coinciden en cartelera películas con elementos comunes. Esta semana lo que une a varias de las cintas que se estrenan es su propósito principal de provocar, cada una de una forma diferente, la emoción en el espectador. Una de ellas, ‘El concierto’, lo busca aludiendo al buen rollo y a la justicia poética. En ‘Medidas extraordinarias’ se emplea toda la artillería sentimental que pueden acarrear las enfermedades infantiles y la lucha de los progenitores por salvar la vida de sus hijos. ‘Pájaros de papel’ echa mano de ardides narrativos, exprimidos al máximo. En ‘Ens veiem demà’ la propia historia narrada tiene un final emocionante y ‘Flor del desierto’ probablemente provocará la implicación sentimental por cuestiones sociales y políticas. Pero no todo van a ser lagrimitas. Por ello, los estrenos también ofrecen la posibilidad de pasar un rato entretenido con una cinta de acción, ‘Green Zone: Distrito protegido’, o de recordar un suceso histórico con ‘La bomba del Liceo’. Como ya viene siendo habitual, ninguno de los guiones es puramente original: todos están basados en libros o inspirados en historias reales.
Interpretada por: Brendan Fraser, Harrison Ford y Keri Russell.
Sinopsis: Un matrimonio tiene dos hijos con la enfermedad de Pompe, que supone una degeneración muscular que los tiene en sillas de ruedas y les limita la esperanza de vida a los nueve años. Un científico está investigando cómo crear una enzima que pueda ser absorbida por las células para combatir este problema, pero no tiene fondos suficientes para crear un medicamento. El padre de los niños montará una empresa para desarrollar la enzima junto con este científico. El guión está inspirado en el artículo del Wall Street Journal y en el libro que salió de él, ‘The Cure’, de Geeta Anand. Leer toda la noticia
Matt Damon llega mañana con ‘Green Zone: Distrito protegido’, un drama bélico bajo la batuta de Paul Greengrass, con quien antes trabajó en la brillante ‘El ultimátum de Bourne’. En esta tercera entrega de la saga Bourne, Greengrass hizo un gran trabajo y contó con un actor protagonista tremendamente efectivo para este tipo de películas. Damon, con una trayectoria destacable, digna y llena de desafíos, se ha convertido en un actor taquillero, muy querido, a pesar de que no siempre se le suele valorar su trabajo interpretativo como debiera.
No es un actor de gran profundidad dramática, flaquea con la comedia, pero ha encontrado en el cine de acción un lugar idóneo para explotar su verdadero valor: la efectividad. Matt Damon resuelve con soltura, con énfasis y entrega sus papeles, sin el brillo de otros más dotados, pero cuenta el favor del público.
Ya ha salido el primer tráiler de ‘Eclipse’, la tercera parte de la saga Crepúsculo. Se trata de un teaser tráiler de apenas un minuto y medio de duración, en el que se muestran escenas que bien podrían haber salido de las películas anteriores, a excepción de la presencia de la famosa hija de Ron Howard en el papel de la malvada Victoria. Florecillas, promesas de amor eterno, caras serias, negociaciones y la amenaza de la saltarina vampira vengadora; ésos son los ingredientes del tráiler. Que aproveche.
El director de ‘Hard Candy’ y ’30 días de oscuridad’, David Slade, es el encargado de continuar la saga de películas basada en los libros de Stephenie Meyer, cuya última entrega parece que estará dividida en dos entregas. Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner (que por supuesto tiene que salir medio desnudo en el tráiler, por muy breve que éste sea) encaben un reparto en el que también figuran Dakota Fanning, Cameron Bright, Bryce Dallas Howard, Catalina Sandino Moreno, Jodelle Ferland (la terrorífica niña de ‘Expediente 39’), Kellan Lutz, Peter Facinelli, Nikki Reed, Billy Burke y Anna Kendrick, candidata al Oscar en la pasada edición por su impecable trabajo en ‘Up in the Air’ (una de las películas perdedoras de la noche).
En este “nuevo” capítulo, Bella (Stewart) está de nuevo en peligro. Se verá obligada a elegir entre su amor por Edward (Pattinson) y su amistad con Jacob (Lautner), sabiendo que su decisión puede provocar el resurgir de la guerra entre vampiros y hombres lobo. La fecha del estreno de ‘Eclipse’ es el próximo 30 de junio.
PD: Ésta será la primera película de la saga que podrá verse en salas IMAX. Se van a forrar.
Teniendo en cuenta el volumen de producción anual de anime en Japón, sería muy aventurado (suicida casi) suponer que ‘Ninja Scroll’ (en el original ‘Jûbei ninpûchô’, que vendría a ser como Jubei del viento) es el anime más emocionante que se ha visto en mucho tiempo, pero desde luego es uno de los más emocionantes e inolvidables que he visto yo. Su director, Yoshiaki Kawajiri, es famoso fuera del Japón por su anime ‘Vampire Hunter D’, y en su país es toda una leyenda por multitud de trabajos, como director pero también como diseñador o animador, pero nunca ha hecho algo tan valioso como esto.
Aventura tumultuosa y de violencia salvaje, relato de amor truncado y de amistades tracionadas, ‘Ninja Scroll’ es todo un ejemplo de lo que a menudo no es el anime, y debería ser: una historia creíble (por muy fantásticos que sean sus elementos), unos personajes verosímiles, y un guión muy trabajado. Por supuesto hay más, bastante más, y casi todo es mérito de su director, que sabe imponer a la historia un ritmo asombroso, y gran sensibilidad en una relación fraternal que se impone a los horrores infinitos de un mundo donde el amor no es, precisamente, lo que más abunda. Realmente, es muy difícil hacer una película como ‘Ninja Scroll’.
Una semana más la gran película de Audiard se mantiene como número uno de nuestro top, cuyos puestos tienen pocas variaciones a excepción de ‘An Education’ que sube hasta el quinto lugar. El boom de los Oscars empieza a decaer y los estrenos potentes que han pasado por la ceremonia con importantes premios siguen manteniendo el tipo, a la espera de que llegue alguna sorpresa. ¿Alguien ha dicho ‘Green Zone’? Veremos. Aquí el top de editores:
Universal Pictures acaba de lanzar un nuevo tráiler de ‘Robin Hood’. Es el tercero que sacan ya, después de un teaser interesante y un tráiler más convencional que parecía vendernos la secuela de ‘Gladiator’. Este último avance es espectacular y divertido, pero es tan largo que cuenta demasiado, deja pocas sorpresas para el día del estreno. Avisados estáis.
Como sabéis, ‘Robin Hood’ es la quinta película en la que coinciden el director Ridley Scott y la estrella Russell Crowe, tras la citada ‘Gladiator’, ‘Un buen año’, ‘American Gangster’ (la mejor de sus colaboraciones por ahora) y ‘Red de mentiras’. Scott, que ha contado con un guión firmado por Brian Helgeland (aunque en él han trabajado varios guionistas más), ha reunido un reparto de lujo, estando Crowe acompañado por Cate Blanchett, William Hurt, Matthew Macfadyen, Mark Strong, Oscar Isaac, Kevin Durand, Danny Huston y Max von Sydow, entre otros. La película nos traslada al siglo XIII y se centra en un habilidoso arquero que tras combatir contra los franceses bajo las órdenes de Rey Ricardo, regresa al pueblo de Nottingham, donde liderará una banda para enfrentarse a un gobierno corrupto que está asfixiando a la gente, lo que le convertirá en un criminal. La fecha del estreno es el próximo 14 de mayo, tanto en Estados Unidos como en España (bieeeeen).
PD: Con 45 años, Crowe es el actor de mayor edad que ha interpretado a Robin Hood, superando por poco a Sean Connery (44 cuando rodó ‘Robin & Marian’).
Mañana, viernes 12, se estrena ‘Pájaros de papel’, dirigida por Emilio Aragón y protagonizada por Imanol Arias y Lluis Homar, entre otros. Este film trata el tema de los artistas ambulantes en los primeros años de posguerra, en un tono tragicómico.
No dudo de la sinceridad y la implicación del director en su opera prima, pues es probable que lo que nos narra se asemeje a lo que les ocurrió a sus antepasados antes de emigrar a América. Así que nos encontramos ante un film personal, aunque no se trate de cine de autor. Su intención de hacer una película que guste a las mayorías tampoco puedo criticarla, ya que me parece una opción muy respetable, aunque sé que se considera casi como un pecado en algunos círculos. Y, a pesar de que a mí, personalmente, me empalaguen las historias tan dulzonas, me moleste que se me manipule de manera tan extrema y de que aborrezca todo lo que me lleva, de forma tan descarada, a soltar esa inevitable lagrimita; tampoco cuestiono la honradez de Aragón cuando utiliza todos los recursos a su alcance para provocar la emoción, pues, posiblemente, de acuerdo con su criterio, eso sea lo correcto y casi obligatorio del cine. Leer toda la noticia
“Algunos que merecen vivir, mueren. Y algunos que merecerían morir, viven”
-Gandalf (Ian McKellen)
Después de la primera parte de la película, que concluye, desgraciadamente, con la escena peor interpretada, peor dirigida, y peor montada, la del Concilio de Elrond, pasamos a una segunda parte que es mucho más intensa y emocionante. Realmente, empieza una nueva película, cuando ya por fin la Compañía del Anillo ha sido formada. Podría decir que el momento en que todos se unen a Frodo queda muy poco emocionante y bastante sensiblero (no es lo mismo), y que la partida del grupo está dirigida con una autocomplacencia recalcitrante, como autoconscientes de la importancia de la película, en lugar de mostrar algo más verdadero.
Eso sí, antes hay una bonita escena protagonizada por Ian Holm, cuyo Bilbo vuelve a atisbar el anillo por última vez, y por desgracia (o por suerte, porque fue eliminada del montaje para cines) una escena absolutamente prescindible entre Elrond y Aragorn. Para intentar apretar tanto material en tres horas, Jackson se lo toma con calma para que empiece la aventura. Luego, cuando el grupo abandona Rivendel y empieza a escalar montañas, lo filma todo en elipsis consistentes en planos de paisajes. La verdad, una decisión, cuanto menos, cuestionable.
Hollywood no tiene límites. Es como John Locke; ¡no le digas lo que no puede hacer! Warner Bros. Pictures va a lanzar una película de acción protagonizada por Leonardo da Vinci. No, no he dicho Leonardo DiCaprio, he dicho Da Vinci, el genial pintor, inventor y mil cosas más. Ése. Pues ahora estará interpretado por algún actor famoso y guapo que haya ido mucho al gimnasio, se pondrá a correr, saltar y dar golpes para lograr acabar con los malos y salvar el mundo. Oh, y hará mucho dinero en taquilla, desde luego.
Al parecer, ha sido el productor Adrian Askarieh quien ha levantado este proyecto, junto a Roy Lee y Doug Davison, de Vertigo. Los tres han convencido a la Warner, que ya está moviendo los hilos para crear una nueva franquicia. El primer paso es buscar a un guionista capaz de convertir la idea de Askarieh en algo que resulte lo más coherente y comercial posible. La película, que se titulará ‘Leonardo da Vinci and the Soldiers of Forever’ (‘Leonardo Da Vinci y los Soldados Eternos’), presentará a Da Vinci como un miembro de una sociedad secreta que se embarca en una aventura sobrenatural en la que tienen cabida criaturas bíblicas, códigos secretos, civilizaciones perdidas, fortalezas ocultas y ángeles caídos. Todo juntito. También habrá sitio para ayudantes con físico de supermodelo, grandes explosiones y espectaculares secuencias en 3D. Por si lo dudaste durante un segundo.
PD: La Warner, responsable de la “modernización” de Sherlock Holmes, también tiene entre manos nuevas versiones de las historias de Marco Polo (que dirigirá Francis Lawrence) y el Rey Arturo (otra para Guy Ritchie).
En este especial de vampiros que os ofrecemos en Blogdecine procuraremos tener en cuenta el orden cronológico de las cintas. Sin embargo esta vez, y después de haber hablado sobre ‘Dracula’ (id, Tod Brownning, 1931), hemos realizado un pequeño salto en el tiempo hacia delante, en 1933. Tenía previsto comentar antes la versión española de Dracula del 31 y sobre todo la impresionante obra de Dreyer, ‘Vampyr’, pero me he encontrado con una pequeña sorpresa clásica poco conocida más allá de los límites de la cinefilia. ‘Sombras trágicas, ¿vampiros?’ es el título que recibió en nuestro país ‘The Vampire Bat’, un film modesto filmado por la Majestic Pictures para competir con la Universal y su mítico ciclo de películas de terror.
El principio de la década de los 30 fue uno de los más importantes para el género de terror. La Universal dominaba el mercado con sus adaptaciones de los mitos terroríficos más conocidos, y pronto todas las demás grandes productoras quisieron seguir el mismo camino, incluso las pequeñas se subieron al carro con productos mucho más baratos y en la mayoría de los casos, actores poco conocidos salvo casos aislados. ‘Sombras trágicas, ¿vampiros?’ es una de esas películas, una producción muy barata que sin embargo contó con actores de primera fila para sorpresa de todo el mundo.
